Малювання - досить цікаве і захоплююче хобі, але, якщо хочеться досягти в ньому по-справжньому серйозних успіхів, не можна нехтувати ніякими деталями.
Для дитячої творчості батьки зазвичай в першу чергу підбирають фарби, але величезний вплив на якість реалізації творчих задумів мають кисті.
Види і їх призначення
Кисті бувають найрізноманітнішими, але професійні моделі малюкові навряд чи знадобляться на етапі навчання. Звернути увагу варто на художні пензлики відносно невеликого розміру - такі продаються в будь-якому магазині товарів для творчості. Всі частини пензлика мають велике значення, але принципову важливість мають характеристики власного пучка, за допомогою якого фарба і наноситься на розфарбовувати поверхню.
Максимальне значення мають розмір і форма, адже маленькими кистями набагато простіше промальовувати тонкі деталі, а великі краще підходять для тонування великих областей.
Трафаретний кисть відрізняється навіть такими деталями, як відсутність гострих закінчень у волосків - вони плоскі і тупі, завдяки чому фарбування фігур через трафарет виходить більш швидким і однотонним. Для прямого нанесення фарби на малюнок іноді по аналогії з китицями використовують навіть спонж.
Важлива роль відводиться і вибору конкретного матеріалу для власного пучка - від цього залежить зручність роботи з конкретним видом фарб, а також довговічність виробу. Для серйозних художніх потреб краще купувати не одну пензлик, і навіть не пару-трійку, а цілий набір.
Цоколь кисті може здатися примітивним, але від нього також залежить, наскільки хороший цей інструмент. Він повинен надійно з'єднувати між собою ручку і власний пучок - від цього залежить термін експлуатації пензлика. Шов на поверхні цоколя може процес малювання зробити менш зручним, тому краще, щоб його не було.
Навіть до рукоятки висуваються певні вимоги. В першу чергу, її поверхня повинна бути гладкою - це дозволить не натерти і не подряпати руку навіть при величезній кількості часу, присвяченого улюбленому заняттю. Крім того, довжина ручки підбирається таким чином, щоб тримати інструмент в руках було максимально зручно для її майбутнього власника.
Для яких фарб використовуються?
Різні параметри волосяного пучка можна вибирати на власний розсуд, однак професійні художники давно виробили спільні рекомендації по вибору кисті для кожного виду фарб, завдяки чому краще розкривається палітра, і чіткіше вимальовуються деталі.
Наприклад, для олійних фарб воліють кисті з натуральної свинячої щетини, здатні вбирати фарбу. Допустима також шерсть мангуста, крім самих жорстких її різновидів.
У нашій країні в якості матеріалу часто використовується і борсуковий волосся. Синтетика традиційно вважається менш якісним замінником натуральної сировини, проте пензлик на основі нейлону потрапило до рідкісних винятків з правил, що дозволяє писати маслом без втрати якості.
Для фарб на водній основі підбір кисті буде більш простий, але і тут потрібно врахувати деякі особливості. Наприклад, шерсть білки відмінно підходить для малювання аквареллю, а синтетика не підійде (зате вона вважається ідеальним вибором при малюванні акриловими фарбами).
Для гуаші часто рекомендують кисті з борсука. В цілому ж, російські діти найчастіше малюють пензликами з білки, поні, свині, або всюдисущої синтетики.
Матеріал виготовлення
Матеріали розрізняються по всмоктуванню фарби і жорсткості, що не може не позначатися на кінцевому результаті. На сьогоднішній день існує не менше десятка різних матеріалів, і майже кожна різновид має свої переваги:
- Найбільш універсальним варіантом є кисть з колонка, яка широко використовується професіоналами своєї справи, однак для дітей такий продукт купують рідко - дуже вже дорого коштує.
- Біличі шерсть - оптимальний варіант для малювання акварельними фарбами, а тому є одним з лідерів в сфері дитячої творчості.
- Поні - ще одна тварина, що дає недорогу шерсть, добре підходить для малювання. В цілому цей матеріал також досить універсальний, але в порівнянні з колонки дещо поступається в якості.
- Для масляної фарби так і не придумали нічого кращого, ніж свиняча щетина.
- Барсукова шерсть вважається непоганим варіантом практично для всіх видів фарби за умови досить рідкої консистенції.
- Шерсть соболя досить універсальна і підходить для всіх видів фарб, але її не використовують для промальовування дрібниць, і коштує такий інструмент дуже дорого.
- Штучні матеріали не дуже популярні серед професіоналів і використовуються переважно для фарб на основі акрилової, однак нейлонові кисті вибиваються з цього ряду, оскільки дозволяють писати картини маслом.
- Незвичайні варіанти, такі, як гумові або силіконові пензлики, можуть давати абсолютно новий, ні на що не схожий ефект, що активно використовується сучасними художниками, але може тільки перешкодити дитині в процесі навчання малюванню.
Розміри
Якщо батьки зібралися купувати маленькій дитині, яка не скупиться лише перші кроки в малюванні, всього одну пензлик, краще зупинитися на усередненому за формою і розміром варіанті з універсального матеріалу, такого, як шерсть поні.
Однак для серйозних занять живописом потрібні кисті з різними розмірами. Складаючи власний набір, потрібно пам'ятати, що малювати доведеться і маленькі деталі, і великі однотонні, тому в мінімальний комплект повинна входити хоча б одна велика і одна маленька кисть.
Серйозні викладачі з малювання зазвичай відразу кажуть своїм учням, якими інструментами тим варто обзавестися для досягнення очікуваного результату. Кисті вони зазвичай називають номерами - наприклад, «кругла №3». Теоретично це означає, що потрібна будь-яка кисть з округлим волосяним пучком діаметром в 3 міліметри, якщо тільки викладач не назвав конкретну назву разом з брендом.
У разі, коли форма кисті відрізняється від тієї, для якої доречно поняття діаметра, номер найчастіше вказує ширину волосяного пучка.
При цьому слід враховувати, що нумерація активно використовується не тільки в розмовній мові людей, близьких до живопису, а й самими виробниками кистей, і тут-то криється підступ. Хоча кількість міліметрів виміряти нескладно, в різних колекціях одного виробника стандарти вимірювань можуть відрізнятися.
Форми
Майстерність художника полягає не в тому, щоб однією і тією ж пензлем намалювати весь світ навколо, а в тому, щоб уміти підібрати максимально відповідний інструмент для передачі кожного окремого предмета. Це - ще одна причина, чому для досягнення успіхів у живопису потрібна не одна пензлик, а цілий набір.
Професійні художники використовують основні види форми волосяного пучка в такий спосіб:
- Кругла кисть - найбільш часто зустрічається варіант, який багато батьків купують і для своїх дітей. Подібний інструмент оптимальний для зафарбовування яскравим кольором невеликих деталей - для так званого «точкового» малюнка. Для техніки малювання гуашшю такий інструмент сміливо може вважатися основним.
- Плоскі кисті відрізняються кілька сплющеною формою волосяного пучка, завдяки чому нагадують своїм видом мову. Таке розташування щетинок робить весь пучок більш еластичним, спрощуючи тривалі дотичні руху, тому цей різновид теж використовується досить часто - наприклад, для розфарбовування великих об'єктів картини.
- Кисті під назвою «флейц» також дуже тонкі, але при цьому вони набагато ширше, чимось нагадують гребінець і малярську пензлик. Їх використання обмежене масштабної живописом, ними малюють переважно при використанні акварелі і гуаші.
- Шрифтові і лінійні кисті відрізняються вкрай малою площею волосяного пучка, зведеного до розміру маленької круглої точки, а відмінність між ними полягає в тому, що у першого різновиду щетинки значно довше. Така конструкція допомагає промальовувати тонкі лінії і виписувати вишукані візерунки, а також найбільше підходить для навчання каліграфії.
- Віялові пензлика можна було б віднести до плоских, якби не одне «але»: їх щетинки розставлені у формі віяла, тобто загальне закінчення волосяного пучка виглядає не як пряма лінія, а як округлість, у якій поверхні полотна гарантовано буде стосуватися тільки центр, а фланги - лише при більш сильному натисканні. Така хитрість використовується тими художниками, хто прагне зменшити контрастність між деталями малюнка і забезпечити більш плавний перехід кольорів.
Інші характеристики
Серед інших дрібних характеристик, що впливають на кінцевий результат, в першу чергу варто виділити твердість.
Віддавати перевагу краще більш м'яким матеріалам, Оскільки еластичні щетинки краще відчувають найдрібніші зміни положення руки і дозволяють вимальовувати найменші деталі.
Жорстка щетина при сильному натисканні здатна навіть трохи псувати папір, на якій з'явиться малюнок, і, хоча деякі сучасні художники використовують це як ще один художній прийом, дітям така особливість навряд чи знадобиться.
Раз мова йде саме про дитячу творчість, не варто ігнорувати міцність виробу: неякісний виріб може швидко зламатися навпіл, а щетинки - з легкістю висмикнути з цоколя. Дитячий інструмент повинен бути готовий виносити випробування такого роду або хоча б бути досить дешевим, щоб його потенційна заміна не виглядала проблемою для батьківського гаманця.
Які краще вибрати?
Якщо дитина вже досяг відносних успіхів в малюванні, вибір професійних інструментів краще довірити самому малюкові, адже тільки він знає, в чому відчуває потребу.
Але більшість батьків, купуючи пензлика, робить це для діточок, ще не вміють малювати, тому вибір доводиться робити самостійно. З огляду на, що дорослі часто і самі не мають прямого відношення до живопису, завдання тільки ускладнюється.
Мінімальний набір для малювання повинен складатися хоча б з двох пензликів, одна з яких буде маленькою, для прорісовиванія контурів і дрібних деталей, а інша - великий, для замальовки поверхонь.
Якщо кистей всього дві, то матеріал їх краще підбирати однаковим, в ідеалі - універсальним, відповідним для різних фарб. У випадку з навчанням дітей ідеальною «кандидатурою» виглядає шерсть поні. Однак всі ці міркування доречні лише в тому випадку, якщо уроки малювання малюк бере в рамках програми загальноосвітньої школи, для будь-яких більш серйозних курсів знадобиться більш масштабний набір.
Вибір матеріалу тут буде залежати ще і від типу фарб, і від типу основи для малюнків, тому для малювання на полотні можуть краще підійти особливі кисті - не такі, як для малювання по тканині. При виборі кистей для додаткових занять питання про конкретні моделі краще поставити вчителю.
Останнім часом модним трендом стало і мистецтво каліграфії, якому сьогодні в нашій країні вчать навіть дітей. Тут з вибором кистей, звичайно, трохи простіше: для них головним фактором вибору є мінімальний розмір пучка при високій густоті щетинок і їх достатньою м'якості.
Корисні дрібниці
Більшість людей вважає, що для малювання досить фарб, пензлики, альбоми і стаканчика з водою для ополіскування щетинок. Професіонали зі світу мистецтва зможуть назвати кілька десятків різних предметів, які не є строго обов'язковими для створення шедевра, але можуть дещо спростити і зробити більш приємним сам процес творчості.
Наприклад, для дитячих пензликів дуже корисним доповненням міг би стати спеціальний чохол або футляр. Він вбереже сам інструмент від поломки, зайвої розтріпаності пучка і забруднень, а портфель зсередини і речей в ньому - від фарби, якщо дитина забуде її змити.
Якщо ж кистей в арсеналі малюка досить багато, є сенс подарувати упаковку для цілого набору - такі пенали дозволять малюкові швидко знайти кисті в сумці.
Чи не забруднити в процесі малювання стіл допоможе спеціальна підставка для кистей. Вона дозволяє зберегти на щетині правильно намішано колір, який поки не потрібен, і при цьому не забруднити їм все навколо.
При малюванні акриловими фарбами дуже зручно користуватися кістемойкой, при використанні якої кисті будуть завжди в підвішеному стані - так ворс не стосуватиметься дна і не зіпсується.
Поради та рекомендації
Можна нескінченно довго вибирати найякіснішу пензлик, і все одно при неправильному ставленні до себе вона досить швидко прийде в непридатність. Догляд за кистями є завданням простий, він здатний значно продовжити термін експлуатації виробу.
В першу чергу, зберігати кисті потрібно дуже дбайливо - в сухому і недоступному для шкідників начебто молі місці.
Ніколи не слід ставити інструмент в ємність пучком вниз, незалежно від того, чи зберігається він так в перервах між сеансами малювання, або просто чекає свого часу в воді, поки художник малює чимось іншим. Подібне ставлення призводить до порушення форми пучка, випрямити її потім буде дуже проблематично. Природно, сильно притискати виріб до стінок або дна ємності при полосканні також не можна.
Обов'язково потрібно відмивати пензлик від фарби після того, як малювання було завершено, інакше барвник засохне і стане причиною втрати еластичності щетинок, а також посприяє їх випадання.
Якщо акварель і гуаш нормально вимиваються і простою водою, то після роботи з маслом і акрилом доведеться користуватися ще й спеціальним розчинником. Однак, після нього теж потрібно промити пучок під водопровідною водою, оскільки розчинник представляє велику небезпеку для клею, який утримує пучок разом, і, якщо той розчиниться, кінчик пензлика швидко порідшає.
Відомі виробники та відгуки
Намагатися виділити кращі пензлика зі слів самих художників досить проблематично - вони часто не можуть прийти до згоди між собою щодо того, який виробник краще, оскільки у кожного свої потреби. У той же час, існує кілька відомих зарубіжних виробників, які випускають дуже хорошу продукцію - це бренди Da Vinci і Raphael, З російських успіхом користуються Колос і Roubleff.
Багато художників не соромляться говорити, що для широких одноразових мазків використовують чи не будівельні інструменти. При цьому описані марки орієнтуються переважно на малювання, а для каліграфії можна брати будь-які пензлика, оскільки оригінальні, японські, в нашій країні знайти навряд чи вийде.
Для дитячої творчості часто вибирають невідомі бренди, за принципом «аби коштувало недорого, і було хоча б щодо зручно». По-своєму цей підхід правильний, але тільки до тих пір, поки дитина не почне робити успіхи в своїй творчості. Тоді йому, можливо, варто подарувати якийсь перехідний варіант - такий, як набір від Ikea з 6 інструментів, який точно не є професійним, але все ж має якість і виготовлений спеціально для малюків.
Про те, які кисті потрібні для малювання і як їх використовувати, дивіться в наступному відео.
