Малювання фарбами і пензликом - одне з найбільш популярних напрямків дитячої творчості. Малюкам подобається таке заняття за яскравий, естетично привабливий результат. При цьому подібне хобі сприяє розвитку в них посидючості, уваги, розпізнавання кольорів і координації рухів, не кажучи про складних розумових процесах.
Сучасним дітям найчастіше дарують фарби на водній основі - акварельні або гуашеві, а в останні роки популярними стали також акрилові, однак справжні художники старовинних часів писали свої картини переважно маслом.
Звичайно, зовсім крихітному карапузові такий подарунок виявиться ні до чого, а от якщо дитина дійсно полюбив малярства і досяг певних успіхів в роботі з описаними видами фарб, є сенс задуматися про дарування масляних варіантів.
Що це таке?
Олійні фарби являють собою суміш наповнювачів-пігментів певного кольору, розбавлених до рідкого стану тим чи іншим видом масла (в наші дні найчастіше використовуються лляне або горіхове). В сучасних рецептах можуть використовуватися також додаткові інгредієнти, які сприяють більш ретельному зчепленню компонентів між собою, прискоренню висихання, або просто дозволяють трохи заощадити дорогий пігмент.
Після нанесення розчинених фарб рідкий компонент частково вбирається в основу, а частково - випаровується, завдяки чому залишається тільки отверділа частина, яка прийняла форму, яку їй дав майстер.
Завдяки високій в'язкості, масло довгий час було практично безальтернативним варіантом для художників, оскільки в поєднанні з полотном давало вельми надійне і довговічне зображення. Перевірити цей факт можна в будь-якому художньому музеї, де виставлені картини багатовікової давності. Олійні фарби виглядають правдоподібно, а також дозволяють досить точно передавати види навколишнього світу, що теж зіграло свою роль.
Раніше художники виготовляли фарби для себе самостійно, проте сьогодні їх, як і будь-який інший товар для творчості, можна купити. Олійні фарби обходяться дорожче мінімальних дитячих акварелей і гуаші, тому логічною є їх продаж, як кольоровими наборами, так і окремими тубами потрібного відтінку, що дозволяє більш правильно організувати розтрату фарб.
Варто зауважити, що специфіка живопису маслом передбачає покупки і інших витратних матеріалів, наприклад, розчинника, тому подібне хобі точно не є найдешевшим.
Для самих маленьких олійні фарби точно не підходять - і процедура малювання досить складна, і великий ризик отруєння токсичними складовими. Живопис маслом доступна далеко не кожній людині. До цього рівня, як правило, доходять тільки ті, хто більшу частину свого часу присвятив малюванню і в навчанні дійшов до вершин.
Особливості
Коли саме з'явилися масляні фарби, точно сказати не може ніхто, однак їх історія налічує кілька тисячоліть. Сліди використання складів на основі масла були виявлені ще на Баміанських статуях Будди в Афганістані - цей зразок живопису вважається найбільш стародавнім з усіх датованих, а на сьогоднішній день йому вже виповнилося понад 27 століть! Таким чином, винахід не має якогось конкретного історичного автора - наука не зберегла імені людини, який першим здогадався використовувати таку технологію.
В Європі такі фарби так само були відомі давно, однак масштабна популяризація живопису маслом, що змушує нас і сьогодні говорити про таке творчості, вважається справою рук фламандського художника Яна ван Ейка, що жив в далекому XV столітті. Хоча саму техніку винайшов не він. Вважається, що йому належить ідея вдосконалення барвників на масляній основі. Завдяки такій модернізації і таланту майстра, його картини радикально відрізнялися від більш ранніх творів інших авторів. Тоді реалістичність нарешті стала досить високою, щоб бути порівнянної з сучасної фотографією.
У той час це був справжній переворот у мистецтві, тому дуже швидко про нову техніку, винайденої фламандцем, швидко заговорили і в сусідніх країнах - у Франції і Німеччині. Незважаючи на слабкий розвиток транспорту на тому етапі історії, масляна техніка протягом лічених десятиліть досягла Італії, де дала потужний поштовх такому культурному явищу, як Відродження.
У цю епоху масло остаточно стало основним інструментом для роботи живописця, адже саме їм написані практично всі видатні шедеври, включаючи і всім відому «Мону Лізу» Леонардо да Вінчі. З тих пір живопис олією вже протягом майже шести століть є визначальною в образотворчому мистецтві.
З кінця минулого століття олійний живопис з богемного заняття представників мистецтва потихеньку стала перетворюватися і в аматорське хобі, чому сприяло як виросло добробут населення і масова орієнтація на творчі захоплення, так і розробка нових, спрощених технік, що дозволяють писати картини олійними барвниками. Сьогодні і в нашій країні є можливість для кожної дитини спробувати себе в цьому виді мистецтва.
Властивості
Характеристика масляних фарб неоднозначна - з одного боку, не дарма вони тримаються в топі ось уже половину тисячоліття, з іншого - є певні недоліки, обумовлені їх винаходом в занадто старі часи. Так, при нанесенні товстим шаром вони здатні розтріскуватися, а плівки, утворювати ними на полотні, досить легко змиваються водою і бояться лужних розчинів.
У російських реаліях небезпеку становить і ще один фактор - низька температура. Засохла олійна фарба боїться сильного морозу. При цьому сучасні художники намагаються шукати вихід з усіх цих ситуацій. Наприклад, при правильній сушці, для якої потрібна температура на рівні 250-300 градусів, значно підвищується стійкість плівки до впливу слабкої луги.
Сучасна палітра кольорів олійних фарб куди більш різноманітна, ніж у старих майстрів. При цьому такі суміші бувають як прозорими (використовуються для лесування - нанесення кількох напівпрозорих відтінків один поверх іншого), так і покривними, які не пропускають нижній тон. При цьому перші види досить добре змішуються між собою без втрати насиченості, тоді як другі зазвичай сереют і стають непоказними.
Зразком яскравості вважаються ті фарби, в яких присутня велика концентрація одного пігменту, однак через токсичність або дорожнечі деяких складових потрібний колір часто отримують шляхом змішування. Як правило, отриманий результат критикується за знижену насиченість, але тільки таким шляхом можна зробити прозору фарбу на основі непрозорого пігменту, та й правильно розрахована комбінація може виглядати іноді краще, ніж однопігментний оригінал.
Картини, написані такими складами, мають кілька незвичайних властивостей. Зокрема, масло висихає за термін від тижня до півтора, однак повна полімеризація верхнього шару завершується лише пару-трійку років тому. Повністю суха плівка при цьому дуже крихка - навіть незначної деформації досить, щоб вона тріснула. Цікаво, що в процесі такого багаторічного висихання вага картини неодноразово змінюється, причому дуже помітно - спочатку вона сильно важчає, але потім знову стає легше.
Крім того, живопис на основі лляної олії (яке є найпопулярнішим інгредієнтом для більшості фарб) псується від зберігання в темряві - кольори стають вицвілими, жовтими. Але така проблема вирішується дуже легко - шедевр відновлюється тривалим перебуванням на сонячних променях. Тут слід бути обережним, оскільки деякі використовувані пігменти на сонці швидко вигорають.
Одним з варіантів вирішення вважається застосування фарб на основі рафінованого лляної олії, оскільки вони менше схильні до пожовтіння, проте в цьому випадку масляна кірка стає ще більш ненадійною.
Користь і шкода
Як і у будь-якого іншого матеріалу для творчості, у олійних фарб є власні переваги і недоліки, які набувають особливого відтінку в тому випадку, якщо їх планується використовувати для творчості юного користувача. Є кілька чинників, які буквально підштовхують до придбання саме олійних фарб для дитячого живопису. До таких належать:
- Відносна простота навчання. Тут слід зауважити, що звичайне малювання доступніше для дітей в більш звичних видах, наприклад, аквареллю або гуашшю. Однак більшістю серйозних художників такі види фарб вважаються непридатними для справжнього мистецтва, а вже якщо говорити про живопис, то саме масло вони називають найбільш легким в роботі.
- Простота змішування відтінків. На відміну від типових дитячих фарб, масло сохне дуже довго. Багато батьків схильні бачити в цьому недолік, але для творчості така характеристика - величезний плюс. Справа в тому, що тільки при повільному висиханні можна повноцінно підібрати відтінок, не ризикуючи втратити терпіння.
- Збереження відтінків. Гуаш і акрилові фарби неодноразово критикувалися професіоналами за те, що при висиханні їх відтінок змінюється, і це не дозволяє об'єктивно зобразити реальність чи повноцінно навчитися малювати (втрачається навик змішування кольорів). Масляні склади так довго протрималися в моді саме через те, що своїх початкових відтінків вони не втрачають, а тому підходять і для моделізму, і для мистецтв.
- Можливість виправлення помилок. При освоєнні техніки роботи з мастихіном юний художник завжди зможе вносити невеликі правки в свою роботу, просто знімаючи непотрібну фарбу зазначеним інструментом. Хоча зловживати такою технікою не варто (є ризик пошкодження полотна). Навіть обмежена можливість редагування дає певні можливості - ті, про які не можна і мріяти в акварельного техніці.
- Тривале зберігання. Якщо дитина досягла помітних успіхів в живописі, то і батьки, і він сам напевно захочуть, щоб кращі його твори збереглися якомога довше.
При правильній обробці та догляді картини, написані маслом, здатні жити століттями - про це свідчить будь-яка серйозна художня виставка.
Проте, живопис не дарма довгий час була долею тільки наполегливих професіоналів. Оволодіти навіть найлегшою технікою насправді аж ніяк нелегко. Причин для цього не так уже й мало:
- Складнощі в змішуванні кольорів. Навіть така проста операція, якою дітей повинні вчити ще в молодших класах школи, при роботі з масляними фарбами має свої особливості. Через специфіку використовуваних компонентів імовірна хімічна реакція між окремими складовими, яка замість очікуваного відтінку дасть звичайну бруд. Без знання правильних пропорцій змішування кольорів може не вдатися.
- Занадто повільне висихання. Якщо почитати біографії великих художників, можна з подивом відзначити, що над деякими своїми шедеврами вони працювали довгі місяці. Це викликано тим, що олійні фарби довго сохнуть навіть в один шар, а при використанні техніки лесування художнику доводиться чекати засихання попереднього шару, перш ніж нанести наступний, інакше ймовірність псування відтінків зростає в рази.
Якщо дитина малює в один шар, для цього все одно потрібно спеціальне приміщення з хорошою провітрюваність. Крім того, залишається відкритим питання, що стосується здатності малюка до такої разючої посидючості.
- Велика кількість токсичних компонентів. Мало хто з батьків довірив би дітям роботу з токсичними матеріалами, тому що малюки не стежать за дотриманням техніки безпеки. Однак в роботі з олійними фарбами уникнути цієї проблеми неможливо, адже до складу багатьох з них спочатку входять шкідливі компоненти, наприклад, ті ж свинцеві білила. Сьогодні багато виробників рекламують свою продукцію як повністю безпечну для дітей, однак навіть якщо це правда (що ще потрібно перевірити, уважно вивчивши склад), це не скасовує використання розчинників, які можуть завдати шкоди і попаданням на шкіру або в очі, і навіть випарами.
Види
Якщо класифікувати фарби на основі масла, то в першу чергу, потрібно відзначити, що бувають:
- масляні;
- художні фарби.
- Фарби, що призначені для будівельних і ремонтних потреб.
Взаємна заміна одних складів на інші не рекомендується (навіть всупереч деяким загальним інгредієнтів)
В цілому професійні мальовничі фарби відрізняються більш високою якістю складових, що йде на шкоду безпеки застосування, тоді як промислові розраховані на підвищену швидкість висихання та нанесення на немистецькі поверхні.
Для дитячої творчості особливо корисною буде поліпшена рецептура, що містить необов'язкові елементи. Так, особливий упор варто зробити на ті фарби, в яких немає шкідливих складових, навіть якщо це трохи впливає на якість малюнка. Крім того, можливо, є сенс купувати ті варіанти, де рецептура розрахована на прискорене висихання - на етапі навчання дитині все одно не потрібні приголомшливого рівня якості, якщо через небезпеку барвників або занадто тривалого процесу створення він закине навчання.
З огляду на підвищений в останні роки попит на олійні фарби з боку любителів, сьогодні такий товар продається в широкому асортименті. Для дитини, який тільки починає свій шлях в олійного живопису (і все ще не факт, що ні розкритикує саме цей вид фарб), варто купувати мінімальний набір для малювання, що містить 12 кольорів.
Для середнього рівня можна підібрати і набір з 24 кольорів, який істотно розширює можливості змішування відтінків (не більше трьох інгредієнтів для отримання тони). Що ж стосується професіоналів або дуже впевнених у собі любителів, то вони вважають за краще купувати фарби в тубах поштучно. При постійному використанні це обходиться дешевше, а при наявності в безпосередній близькості великого профільного магазину ще й дозволяє більш точно підбирати потрібні відтінки.
Склад
Традиційно складу масляних фарб включає в себе пігменти, масляну основу, а також інші додаткові інгредієнти для поліпшення якостей, хоча останнє - є не завжди.
Пігменти до складу фарби входять в будь-якому випадку, навіть якщо вона біла, тому що вони відповідають за наявність відтінку і його яскравість. Як пігментів можуть використовуватися як органічні, так і неорганічні речовини, однак останні вважаються більш якісними за рахунок підвищеної довговічності. Основні фарбувальні елементи виготовляються з кадмію, кобальту, їх солей та з'єднань, а також інших натуральних компонентів.
Радять вибирати фарби на основі дорогих пігментів, тому що їх відтінок натуральніше, а ще вони можуть містити світлостійкі елементи, що дозволяють картинам не вигоряти на сонці.
Для дитячої творчості рекомендується ретельно уникати компонентів, заснованих на токсичних з'єднаннях, типу свинцевих білил.
Лляна олія вважається найбільш поширеною основою для олійних фарб, однак через легкої золотистої кольору воно абсолютно не застосовується для найбільш світлих відтінків, в яких часто використовують безбарвне макове масло. Ще однією розповсюдженою альтернативою є масло волоських горіхів. Парадоксально, але багато дитячих олійні фарби насправді виготовляються на водній основі, хоча масло там, звичайно, теж присутній.
Випускаються і сухі масляні фарби, що містять тільки пігмент. В цьому випадку з маслом його змішує вже споживач.
Додаткові інгредієнти зазвичай покликані замінити дорогі пігменти. В якості таких добавок виступають слюда, тальк або каолін. Солі свинцю, кобальту або марганцю допомагають прискорити процес висихання шару фарби, але також підвищують ризик розтріскування і небезпека від застосування свинцевих компонентів. Добавки можуть використовуватися і для більш високого рівня взаємодії між усіма названими елементами.
Фірми
При виборі олійних фарб велике значення має бренд, що випускає продукцію - тільки так можна визначити, наскільки якісний товар купується, наскільки він безпечний і придатний для правильного навчання дитини:
- Якщо мова йде про вибір самого першого набору, а впевненості в стабільному і тривалому використанні олійних фарб немає, краще купити вироби «Гамма». Таку продукцію складно назвати професійною, але зате ця марка широко відома в нашій країні величезним асортиментом товарів для дитячої творчості, а також залишає надію на безпечний хімічний склад.
- На рівень вище виявляються інші вітчизняні марки, наприклад, «Ладога» і «Сонет», причому останні в цілому користуються успіхом навіть серед початківців художників.
- З іноземних розкручених брендів для дітей підходять практично всі, якщо тільки вони не розраховані на професіоналів. У нашій країні серед імпортних олійних фарб найбільшою популярністю користується продукція марки Rembrandt.
Кольору
Палітра олійних фарб досить широка, щоб можна було підібрати потрібний відтінок для дитячої творчості, тим більше що багато виробників випускають не тільки набори, а й окремі туби. В останньому випадку на упаковках обов'язково повинні бути вказані назви кольорів.
Основні чорно-білі тони як пігменти використовують натуральні металеві компоненти. Як білил використовуються цинк, титан і свинець (останній - дуже шкідливий), в якості черні - сажа і графіт, а пудра різних металів використовується для додання фарбам металевих відтінків.
Багато відтінків базуються на земляних пігментах. Коричнева фарба виходить на основі глиняної умбри, а фарба золотого кольору - це Сієна (гідрат окису заліза з домішками) або охра. Решта варіантів на масляній основі, такі як яскраво-червона, синя, бірюзова або рожева фарби, виходять або за допомогою інших неорганічних пігментів, або шляхом їх змішування, або з додаванням органічних барвників.
Які краще вибрати?
Вибираючи дитячі олійні фарби, слід відштовхуватися від цілого ряду критеріїв, які допоможуть убезпечити малюка від шкідливого впливу і зацікавити його процесом живопису.
В першу чергу потрібно уважно вивчити склад - в ньому не повинно бути нічого такого, що може виявитися шкідливим. У випадку з дітьми не має значення, як цей інгредієнт міг би потрапити в організм - його просто не повинно бути в складі, тому як дитина навряд чи стане чітко дотримуватися правил поведінки з небезпечною речовиною.
Непогано, якщо виробник сам тим чи іншим чином вказує, що дані фарби не містять небезпечних компонентів і допустимі для використання дітьми.
Крім того, масло для початківців має бути якомога простішим у використанні. Особливо вітається, якщо виробник не полінувався супроводити свій товар інструкціями щодо того, з якими розчинниками і лаками найкраще взаємодіють дані фарби, а також в яких умовах їх необхідно сушити. Всі необхідні доповнення та методи сушіння повинні бути доступні покупцеві, в іншому випадку навіть сама докладна інструкція виявиться марною.
Дуже добре, якщо до складу дитячих олійних фарб будуть введені сикативи (прискорювачі висихання). Це допоможе домогтися готовності результату в значно більш стислі терміни, що дуже важливо відразу з двох причин:
- По-перше, у дитини навряд чи буде власна студія, щоб повноцінно займатися живописом, а сушити картини будинку тижнями не дуже зручно.
- По-друге, малюк може втратити будь-який інтерес до малювання через те, що результату наполегливих праць доведеться чекати надто довго.
Якщо говорити про конкретних виробників, які відповідали б усім заявленим вимогам, то ідеальна кандидатура на роль перших олійних фарб - це продукція московської фірми «Гамма».
У разі, коли дитина вчиться під керівництвом досвідченого майстра, і досяг певного рівня, вибирати йому фарби вже не доведеться - їх або порадить учитель, або вибере сам малюк.
Застосування
Олійний живопис є дуже складною не тільки як мистецтво, а й як тривалий процес підготовки до написання картини. Досить складним є вибір майбутньої основи, оскільки писати потрібно переважно на полотні, рідше використовуються дерево або картон, а ось інші матеріали для таких цілей непридатні зовсім. При цьому навіть описані поверхні необхідно попередньо ґрунтувати, та не в один шар, а приблизно в 4-5.
Грунт, як правило, здатний тягнути масло з фарб, що не сприяє збереженню яскравості відтінків, так що після грунтування полотно необхідно ще і змастити тонким шаром льняного масла або ж особливим клеєм, що випускається спеціально для цієї мети.
Широта творчих можливостей в живопису маслом добре помітна в сфері вибору власне інструменту для нанесення, оскільки тут обмежень практично немає. Для грубої роботи використовуються кисті з натуральної щетини тієї ж свині, для промальовування тонких деталей - з м'якої вовни колонка, доречна також синтетика. Втім, і на цьому набір інструментів не закінчується, адже сьогодні багато авторів малюють навіть мастихіном, а знаменитий Тіціан і зовсім малював пальцями!
Інша справа, що повторювати витівку знаменитого італійця явно не варто - в масляних фарбах трапляються токсичні компоненти, здатні проникати в організм крізь шкіру.
Для отримання ідеального відтінку різні кольори з набору потрібно розвести мастихіном на спеціальній палітрі, проте і тут не все так просто.
До складу масляних фарб входить величезна кількість різноманітних компонентів, тому завжди є ризик виникнення хімічної реакції між складовими. З цієї причини кожен відтінок рекомендують отримувати більш коротким шляхом, змішуючи не більше трьох кольорів за один раз.
Як палітри можна вибрати що-небудь з досить широкого асортименту матеріалів - згодиться і звичайна дощечка з дерева, і папір, просочена воском, і сучасні матеріали, на кшталт шматка скла або керамічної плитки. Майстри вказують, що «Палітри» зі скла найбільш практичні, адже вони і чистяться легко, і масло з фарби не тягнуть, І дозволяють підкласти під них тканина кольору грунту, даючи можливість ідеально точно підібрати відтінок.
При роботі з маслом не обійтися без розчинника, який потрібен і для розведення фарби, і для миття інструментів після роботи. Кращим розчинником для масляних складів вважається скипидар, але згодиться і будь-який інший аналог, аби він випаровувався в повному обсязі і не залишав будь-яких домішок.
При цьому слід пам'ятати, що олійна фарба не повинна бути сильно розрідженого, оскільки до основи вона липне саме через свою густоти. Щоб не перестаратися з розчинником, в таких випадках до барвнику просто додають трохи лляної олії.
Використаний розчинник можна застосовувати і повторно, але тільки за умови, що він зберігався в спеціальній баночці з подвійним дном, внутрішнє з яких має бути забезпечено дірочками для осідання розчинених пігментів.
Але не варто переоцінювати можливості розчинника - він зніме не так вже й багато фарби з кисті, так що краще заздалегідь витерти останню ганчіркою
Окрема тема - це використання лаків і смол, що дозволяють надати масляним фарбам спочатку нехарактерний для них блиск. При своєму естетичному ефекті вони кілька заважають утворенню захисної плівки, тому в фарбувальної суміші їх повинно бути не більше 10%.
Для таких лаків потрібен окремий розчинник, причому, тільки той, що здатний розчинити його повністю (щоб уникнути випадання осаду). Лаком (частіше - кетонові) захищають поверхню вже готового картини, що дозволяє їй в меншій мірі піддаватися руйнівному впливу навколишнього середовища.
Хімічний склад сучасних масляних фарб нерідко вдосконалюється з метою впливу на швидкість висихання. Найчастіше, звичайно, розробники прагнуть прискорити цей процес, тому що не кожна людина має в своєму розпорядженні умовами, що дозволяє до двох тижнів очікувати повного висихання шедевра. Однак використання таких фарб є певний ризик, оскільки в середньому вони набагато більше схильні до розтріскування.
Уповільнення висихання користується меншою популярністю, проте і такий ефект потрібен - він необхідний тим художникам, хто працює в техніці «алла прима», яка передбачає створення картини за один сеанс (без перерв на висихання).
Відгуки
Батьківські коментарі щодо олійних фарб, як правило, стримані - переважна частина старшого покоління все ще вважає, що таке захоплення мало підходить для дітей. Олійний живопис критикують за високий рівень токсичності фарб, занадто високі вимоги до умов написання картин, а також надмірну тривалість створення малюнка, завдяки чому більшість дітей втрачають інтерес до процесу.
Позитивну критику можна зустріти з боку тих батьків, які і самі із задоволенням малюють. Ті відзначають, що ранні заняття олійним живописом сприяють всебічному розвитку дитини, а також дають куди більш високі гарантії того, що з часом він стане справжнім серйозним художником. Як правило, тільки ці батьки можуть правильно підібрати вид фарб, тому вони рідко критикують куплене за невідповідні якості.
Майстер-клас зі змішування олійних фарб дивіться в наступному відео.
